Curso de FORMAÇÃO PEDAGÓGICA PARA GRADUADOS NÃO LICENCIADOS - ARTES

O curso de Artes, na modalidade a distância, visa formar professores/as para exercerem as funções de magistério na Educação Infantil e nos anos iniciais do Ensino Fundamental, nos cursos de Ensino Médio, de Educação Profissional, na área de serviços e apoio e gestão escolar e em outras áreas, nas quais sejam previstos conhecimentos pedagógicos.

Instituições escolares e não escolares tais como ONGs, Consultoria empresarial, Instituições hospitalares e Entidades filantrópicas, além de outras áreas ligadas a educação e ao desenvolvimento sócio interacionista da formação do cidadão.

Preparar um profissional capaz de posicionar-se de forma consciente e crítica diante da realidade educacional e de propor alternativas de ação, oferecendo oportunidade de aprofundamento teórico e prático a partir do exercício do Magistério e demais áreas de atuação, oportunizando a vivência de formas diversificadas de ação pedagógica, dando ênfase ao trabalho interdisciplinar sob a orientação dos docentes do curso, aliando a elaboração pessoal ao trabalho coletivo em busca de estudos autônomos, preparando o pedagogo pesquisador, capaz de dominar métodos de investigação e de elaboração sistemática de análise teórica e de resultados sobre fatos, estruturas, processos, contextos e situação referentes à prática educativa em suas diversas modalidades e manifestações.

• ARQUITETURA E URBANISMO
• ARTES APLICADAS
• ARTES VISUAIS (BACHARELADO)
• ATUAÇÃO CÊNICA
• COMUNICAÇÃO ASSISTIVA
• CONSERVAÇÃO E RESTAURO
• DESIGN
• DESIGN DE ANIMAÇÃO
• DESIGN DE INTERIORES
• DESIGN DE MODA
• DESIGN DE PRODUTO
• DESIGN GRÁFICO
• FOTOGRAFIA
• INTERPRETAÇÃO CÊNICA
• MARKETING DIGITAL
• MÚSICA
• PRODUÇÃO AUDIOVISUAL
• PRODUÇÃO CÊNICA
• PRODUÇÃO CULTURAL
• PRODUÇÃO FONOGRÁFICA
• PRODUÇÃO MULTIMÍDIA
• PRODUÇÃO PUBLICITÁRIA
• TEORIA DA DANÇA

•  Na área de ilustração é possível trabalhar como ilustrador, contando histórias de maneira visual, desenhando tanto em papel quanto nos meios digitais. Geralmente as ilustrações são realizadas em parceria com escritores ou redatores, em editoras, agências de publicidade e produtoras de conteúdo.
•  Primeiramente, na área de pintura, é necessário dominar as técnicas de desenho, ser observador e conhecer os diversos tipos de estilos e materiais existentes. O pintor pode confeccionar retratos, paisagens, pinturas abstratas e artes conceituais.
•  Em segundo lugar, na área de escultura, além de modelar em argila, é possível usar ferramentas digitais de design, como ras 3D para desenvolver os trabalhos. São necessários anos de estudos e prática para saber trabalhar com materiais, como bronze, mármore, madeira, entre outros.
•  Seguindo, na área de design de cena, o profissional irá planejar cenários para espetáculos de TV, teatro ou dança, utilizando planos de fundo, luz, montagem e desmontagem. Cidades com boas oportunidades nesta área são Rio de Janeiro e São Paulo, que possuem uma vida cultural intensa. Por outro lado, na área de curadoria, o profissional é chamado de curador e cuida de todos os detalhes de uma exibição. Além de selecionar trabalhos a serem expostos e de pensar em como a obra será mais valorizada, é necessário pensar como espectador para elaborar a melhor forma de percurso expositivo para os visitantes.
•  Também é possível na área de comunicação e marketing, elaborando estratégias de comunicação para todos os tipos de cliente. E criando conteúdo para jogos de videogame, aplicativos de museus, histórias, animação gráfica.